Laibach s singlom Allgorhythm napovedujejo izid novega studijskega albuma Musick, ki bo izšel 1. maja 2026 pri založbi Mute. Album bo na voljo na vinilu, CD-ju in v digitalni obliki.
Musick: med kritiko sodobnosti in nalezljivim popom
Na prihajajočem albumu Musick Laibach hkrati slavijo in igrivo kritizirajo sodobno dobo izkrivljene resničnosti ter kičastega kopiranja z umetno inteligenco. Album je zasnovan kot zbirka izrazito nalezljive pop glasbe, ki se zavestno prepušča hiperkrmiljeni postmodernosti.
Že sam naslov albuma razkriva njegovo osrednjo ambivalenco. Musick govori o prenasičenosti z glasbo – o nekakšni »slabosti od glasbe« v času, ko je je toliko, da z njo vse težje vzpostavimo pristen odnos. Vsak dan se na splet naloži več kot 100.000 novih skladb, vse več med njimi pa jih ustvari umetna inteligenca, kar Laibach razumejo kot digitalni presežek oziroma odpad. Poslušanje glasbe danes tako postaja tudi vprašanje resničnosti same.
Album to stanje raziskuje skozi nenehno popačene zvoke in referenčne točke, hkrati pa se dotika še druge »bolezni« – patološke predanosti glasbi kot obsesiji oziroma drogi, ki Laibach še vedno žene naprej v tem času prenasičenosti.
Allgorhythm kot prvi vpogled v novi album
Album napoveduje singel Allgorhythm, pri katerem gostuje ganska pevka Wiyaala. Skladbo je produciral priznani producent Richard X, znan po sodelovanjih s skupinami in izvajalci, kot so Sugababes, Goldfrapp, New Order in Kelis.
Spremlja jo živahen videospot, v katerem nastopata osrednji obraz Laibacha in Wiyaala, zasnovan z namenom, da poslušalcu »zmoti algoritem« v najboljšem možnem smislu. Glasbeno gre za drzno kombinacijo elektronskega popa, nalezljivih refrenov in nepopustljivih ritmov.
Tako po vsebini kot obliki skladba vzpostavlja vzporednico med manipulativno naravo algoritmov in naravo same glasbe – obe delujeta kot sile, pod vplivom katerih se znajdemo. Estetsko se navezuje na synth-pop osemdesetih let, kar Laibach razumejo kot ključno formativno obdobje sodobne digitalne kulture.
Synth-pop kot izvor algoritamske kulture
Po besedah Laibacha osemdeseta niso nostalgična referenca, temveč čas, ko so digitalna logika, neoliberalna ekonomija in množični mediji postali globalno usklajeni. Synth-pop zanje ni bil le glasbeni slog, temveč zvok zgodnje avtomatizacije, standardizacije in programiranih čustev.
Z uporabo tega glasbenega jezika v skladbi Allgorhythm se ne ozirajo nazaj, temveč razkrivajo izvor današnje algoritamske kulture. Algoritem po njihovem ni nastal z umetno inteligenco, temveč je bil prisoten že v ritem-mašinah, sekvencerjih, omrežjih in vnaprej nastavljenih sistemih. Skladba tako deluje manj kot klasična pesem in bolj kot diagram delovanja sodobnih sistemov nadzora, ki so najbolj učinkoviti takrat, ko so prijetni, predvidljivi in ponotranjeni.
Sodelovanje z Wiyaalo kot kontrast in okrepitev
Sodelovanje z gansko pop pevko Wiyaalo po besedah Laibacha ni bilo načrtovano, temveč spontano. Njen glas v skladbo vnaša človeško prisotnost iz drugačnega kulturnega in glasbenega okolja, kar ustvarja trenje med organskim in programiranim.
V kontekstu skladbe Allgorhythm njena prisotnost deluje hkrati kot kontrast in okrepitev – ne kot eksotičen dodatek, temveč kot opomin, da globalni sistemi absorbirajo vse glasove, ne glede na njihov izvor. Ta napetost med lokalnim in univerzalnim se kot rdeča nit vleče skozi celoten album Musick.
Album, ki govori jezik algoritmov
Skladba Allgorhythm nadaljuje dolgoletno strategijo Laibacha, po kateri se moč najjasneje razkrije takrat, ko se jo posnema, stopnjuje in pusti, da se sama razgali. Ta pop usmeritev je nedavno pritegnila tudi pozornost RTV Slovenija, kjer so skladbo obravnavali kot možnega slovenskega predstavnika za Pesem Evrovizije 2026, še preden se je javni servis konec lanskega leta umaknil iz tekmovanja.
Nastanek albuma in prihajajoča turneja
Album Musick je nastajal v maksimalističnem duhu v studiu Laibacha v Ljubljani. Skupina je ustvarjala z uporabo najrazličnejših orodij – od analognih sintetizatorjev in igrač do sodobnih računalniških aplikacij – ter k sodelovanju povabila domače in tuje glasbenike, med njimi dolgoletno sodelavko Donno Marino Mårtensson in producenta Richarda X-a.
Čeprav se album naslanja na sodobne produkcijske sloge, od K-popa in J-popa do eurodancea devetdesetih, Laibach poudarjajo, da njihova osnovna referenca ostajajo oni sami – v vseh svojih zgodovinskih in estetskih preobrazbah. Rezultat je album, ki je izrazito pop, a hkrati nedvomno Laibach.
Laibach bodo novo poglavje pospremili tudi s turnejo, ki se začne 18. maja v Gradcu, nato pa se nadaljuje po evropskih prizoriščih.