Legendarni bobnar Dave Lombardo, nekdanji član skupine Slayer, se je v novem intervjuju za oddajo This Day In Metal, ki jo vodi Ed Hack, ozrl na enega najpomembnejših albumov v zgodovini thrash metala. Letos namreč mineva 40 let od izida kultne plošče Reign In Blood, ki je leta 1986 v manj kot 29 minutah za vedno zaznamovala težkometalno glasbo.
Lombardo je v pogovoru pojasnil, da se takrat še niso zavedali, kako velik vpliv bo imel album na prihodnje generacije glasbenikov in poslušalcev. Spoznanje o njegovem pomenu je prihajalo postopoma, predvsem z vse večjim zanimanjem občinstva in dejstvom, da so druge skupine začele posnemati njihov zvok.
Vpliv albuma so prepoznali šele s časom
Po besedah Lombarda se je zasedba začela zavedati, da ustvarja nekaj posebnega, ko je njihova kariera začela dobivati zagon. Koncerti so bili vse bolje obiskani, zanimanje za skupino pa je raslo. Pomemben pokazatelj vpliva je bilo tudi dejstvo, da so mlajše skupine začele ustvarjati glasbo po vzoru Slayer.
»Ko so nam druge skupine začele slediti in nas posnemati, smo se zavedli, da vplivamo na veliko oboževalcev,« je povedal bobnar. Spomnil se je tudi trenutkov, ko so jim glasbeniki prinesli demo posnetke, ki so zveneli skoraj povsem enako kot njihova glasba.
Posebej mu je ostal v spominu koncert v domačem Los Angelesu, v dvorani Hollywood Palladium. Zaradi prevelikega števila prodanih vstopnic je pred prizoriščem izbruhnil nemir, posredovati pa je morala tudi policija. Lombardo je ob tem dejal, da so takšni dogodki skupini dali vedeti, da očitno počnejo nekaj prav.
Ob tem je poudaril tudi neodvisno držo skupine: Slayer so ustvarjali glasbo po svojih pravilih in se niso obremenjevali s pričakovanji drugih. Kdor jim je želel slediti, je bil dobrodošel, drugi pa so lahko njihovo glasbo odkrili pozneje.
Kritike ob izidu niso bile vedno naklonjene
Lombardo je priznal, da se člani skupine ob izidu albuma niso zavedali njegovega prihodnjega zgodovinskega pomena. Tudi odzivi glasbenih medijev niso bili vedno pozitivni. Čeprav so sami verjeli v kakovost plošče, so bili deležni precej kritik.
Šele z leti se je pokazalo, kako pomemben mejnik je Reign In Blood. Po Lombardovih besedah je bilo treba počakati, da so kritiki in glasbena javnost prepoznali pomen albuma ter njegov vpliv na razvoj ekstremnega metala.
Reign In Blood – manj kot pol ure, ki je spremenila metal
Album Reign In Blood je izšel 7. oktobra 1986 pri založbi Def Jam Recordings in je pomenil prvo sodelovanje skupine Slayer s producentom Rickom Rubinom. Njegov produkcijski pristop je pomembno prispeval k razvoju zvoka skupine, plošča pa je postala ena ključnih izdaj thrash metala in speed metala. Revija Kerrang! jo je celo označila za najtežji album vseh časov.
Izid je sicer spremljalo nekaj zapletov. Založba je imela pomisleke zaradi nazorne naslovnice in besedil, zato je bila izdaja nekoliko odložena. Posebno pozornost je vzbudila uvodna skladba Angel Of Death, ki obravnava nacističnega zdravnika Josefa Mengeleja in njegove grozljive medicinske poskuse v koncentracijskem taborišču Auschwitz. Zaradi tematike so se pojavile tudi obtožbe o povezavah z nacizmom, vendar so člani skupine večkrat poudarili, da nacizma ne podpirajo, temveč jih zanima zgodovinska tema, o kateri pripoveduje skladba.
Reign In Blood je bil prvi album skupine Slayer, ki se je uvrstil na ameriško lestvico Billboard 200, kjer je dosegel 94. mesto. Novembra 1992 je v ZDA prejel zlati certifikat združenja RIAA, kar pomeni več kot 500.000 prodanih izvodov.
»Eden najboljših metal albumov vseh časov«
Lombardo je o pomenu plošče spregovoril tudi v intervjuju za Metal Injection leta 2021. Takrat je Reign In Blood označil za mojstrovino, ki bo prestala preizkus časa.
Po njegovem mnenju album odlikujeta izjemna energija in surova moč, ki ju je težko najti na drugih ploščah. Prepričan je, da bo izdaja za vedno ostala eden najpomembnejših predstavnikov thrash metala in pomemben del glasbene zgodovine.
Štirideset let po izidu je Reign In Blood še vedno referenčna točka ekstremnega metala. Album, ki je s svojo neizprosno hitrostjo, agresivnostjo in intenzivnostjo premikal meje žanra, ostaja dokaz, da lahko glasba preseže svoj čas in postane brezčasna.